.Una película de Belén Ciancio
Montaje Camila Menéndez y Belén Ciancio Cámara / Arte / Guión Belén Ciancio
Sonido Gaspar Scheuer Música Pablo Volt Color Indio Leiva y Diego Rosales
Producción Ejecutiva Belén Ciancio, Germán Steszak, Camila Menéndez y Gaspar Scheuer.
¿qué imágenes hacen el diario de una tesis? ¿hay un hilo narrativo en el sonido directo de un ensayo audiovisual? ¿cómo se editan y meditan los recuerdos y las injurias? ¿hasta qué punto es posible modificar hoy una imagen? ¿qué genealogía conecta la linterna mágica con la conquista,
la construcción del género y la bruja como proyección social? ¿una película es una alucinación compartida? ¿cómo hacer un documental en cuarta persona del singular?.
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Sinopsis
Las imágenes y sonidos de este diario de viaje no corresponden a registros institucionales, se cruzan con diferentes temporalidades y en la búsqueda de
una reflexión poética audiovisual (sin esquivar el absurdo), sobre la academia, la extranjería (geopolítica y del género) y la orfandad, más allá de la memoria personal. Una cámara subjetiva en movimiento, una imagen de la Fuente del Ángel Caído en el Parque del Retiro, Madrid. En una habitación, un par de fotos proyectadas y una llamada telefónica. Desde este ahora, en Mendoza, se entrevé el dispositivo de la película: las imágenes que evoca, el título alternativo (o, acaso soy una bruja…), las líneas de diario de viaje. Comienza desde esta última forma y a partir del desplazamiento desde Madrid, a cuatro congresos en diferentes ciudades y, finalmente, en Buenos Aires. En esos eventos, suceden cosas que no están en el programa. La perspectiva se sitúa en los márgenes, en los intersticios, entre imágenes y sonidos imperceptibles —aquellos que no suelen aparecen en los videos institucionales. El ensayo va volviéndose así también una reflexión acerca de las imágenes y la representación.
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«Deluuuz», en Manipal, sur de India, un congreso sobre Gilles Deleuze. Asistentes de distintos lugares intentan comunicarse en «globish» (inglés global) para hablar de «Deluuuz” (el nombre del filósofo pronunciado por personas no francófonas), hasta que empieza a cortarse la luz. «Escuchar” transcurre entre Bruselas y otras ciudades, durante un coloquio sobre literatura y cine latinoamericanos. Trenes, encuentros y desencuentros, cómo oír nuevos sonidos y voces de resistencia, resiliencia, migraciones y ¿posmemoria?.
«Mujeres y otres» comienza en la Universidad de Buenos Aires. Imágenes de la ciudad, feminismos, géneros, transgéneros y un inconveniente en un panel sobre historia de mujeres negras en América Latina: se ha asignado un aula con un aforo menor a la cantidad de participantes. En el epílogo se precipitan algunas de las líneas abiertas desde el comienzo, con la foto de la niña del tridente: mi madre.
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La película desde mi butaca.
Estamos frente a una valiente experiencia audiovisual de imágenes y sonidos que actúan de contextos y se complementan dinámicamente. La idea es rescatar el lenguaje de aquellos que asisten a congresos específicos, y el de aquellos referentes que determinan la génesis de esas ideas. La construcción esta puesta en estas dos premisas: sorprender con una cámara que registra el detrás de escena de los congresos a los que la directora concurre (pareciera ser, todo lo que se le cruza..) y el ambiente donde nacen los temas que históricamente incomodan. Debatir sobre la literatura y los contextos que la sustentan, es un ejemplo. Los congresos no se presentan desde la pomposidad que uno pudiera imaginar, sino que son pequeñas aulas donde grupos reducidos debaten reflexiones y trabajos específicos.
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La directora hace gala de su pasión por el cine y registra imágenes de las calles, paisajes urbanos, protagonistas y los ámbitos donde se realizan los encuentros. Construye un verdadero collage que no apunta a nada especifico e intenta reflejar el «Todo». La motivación y la trama es mirar y escuchar. Los debates son profundos y Belén se coloca a veces en el centro de ellos y otras, solo registra los descansos y momentos de distensión. Es un camino visual y periodístico de una historia que avanza y retrocede. Se instala en las aulas o salas, y mira por la ventana, hace foco en ideas superadoras a debatir y vuelve a situaciones personales de la directora en un constante juego de la oca con comienzo y final.
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El documental recopila fotogramas que hacen o no, de símbolos a cuestiones que podemos integrar en la trama. Son un registro aleatorio que enriquece e invita a seguir expectante como Ciancio nos sorprende. El tema del conocimiento tiene un lugar preferencial. Ella misma esta trabada por un trabajo de investigación que no le fue retribuido como corresponde. Como un buen péndulo, la película oscila entre lo cotidiano y lo enciclopédico, siempre desde una mirada cinematográfica. El ensayo que sustenta el relato, siempre está aportando a la «totalidad». Es muy importante la diversidad de lugares y contextos. La India es como siempre enigmática y atrayente, España podría ser la cuna del debate constante y Argentina tiene su lugar en la propia vida y circunstancias de Belen (y su gato). Una experiencia audiovisual rica en creatividad y temáticamente amplia, una composición basada en diferencias que buscan puntos de encuentro.
Ficha técnica
Dirección: Belén Ciancio
Música original: Pablo Volt
Producción: Belén Ciancio, Germán Steszak, Camila Menéndez, Gaspar Scheuer
País: Argentina
Montaje: Camila Menéndez, Belén Ciancio
Sonido: Gaspar Scheuer
Diseño: Germán Steszak, Carlos Píscopo
Poemas: Sabrina Barrego
Año: 2024
Género: Documental de ensayo
Belén Ciancio
Ensayista y realizadora audiovisual. Estudié Filosofía, después de diversos trabajos, mudanzas y países, hice dos maestrías (Universidad de Salamanca, Universidad de Toulouse) y me doctoré en la Universidad Autónoma de Madrid. Actualmente me dedico al audiovisual, a la investigación y docencia en el CONICET (Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas). He publicado ensayos, artículos y dos libros: Estudios sobre cine: (Pos)memoria, cuerpo, género e Imágenes paganas: otras memorias, otros géneros. He realizado cortometrajes experimentales: Desenchufado (1998) y Andamios (2011). El documental de ensayo Congresos, fracaso de una tesis (o, ¿soy una bruja y mi madre es el diablo?) es mi primer largometraje.
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